以展品串連過去、現在、未來 城市規劃建築設計成就展 激發大眾對創意社區的想像
從「過去與未來相遇,東方與西方交匯」為命題作出獨特見解,正在展出的城市規劃建築設計成就展《越界 - 回憶 . 實現 . 變進》展覽,展示香港一眾建築師的專業知識及貢獻,以「回憶、實現、變進」三組展區,引領參觀者進入城市建築師的視界,體會不同領域的專業知識,從中啟發如何創建出持續發展的理想城市。透過回溯昔日香港,探討如何透過現代設計的美學與力量,在「回憶」展區展現這城市的歷史性地標之美之時,亦向多位著名建築師同時致敬。其中《跨越世代之對話》展品由SKY YUTAKA透過反映建築界中常見的共同創作文化,帶出不論在任何年代,設計與互動交流都與持續發展香港創意社區文化有著密不可分的關係。
另一展區「實現」則展示香港各區豐富而又生動的社區色彩,以及低調隱藏的人文故事,同時又展現一眾業內人士如何打破專業上的固有崗位,跨界聯手創作,迸發出新活力。展品《廣廈千萬間》由香港房屋委員會創作,將現有的公共屋邨按落成時序和單位數目拼湊成一條時間軸,代表著公共租住屋邨的設計既是井然有序和標準一致,亦會因地制宜發展,充滿地方獨特個性。而時間軸的末段留白,則象徵承上啟下,探討香港公共屋邨的發展歷程,同時展望將來。Picture Rhythm Studios《築夢藝》的裝置由隨著時間而層層推進的鋼網組成,展示載有夢想的香港人如何從延綿的海岸線中獲得靈感。而裝置中的動畫如實地呈現了香港街頭新舊招牌的出現與拆除,是香港城市特色街頭廣告演變的寫照。谷古建築與浮設計攜手打造《肆城肆》表達我們應當以不同比例看城市,一式一樣的城市建築物表面看來了無生氣,然而人們的生活足跡和日常活動卻為建築賦予了生命,再配合標誌適應力旺盛的綠色植物,體現了香港人的韌力及充分表現了香港精神。
最後在「變進」展區集合眾聲,突破建築界限,糅合科技與創造力,聚焦於想像城市未來的現代化進程,思考如何從看似窒礙難行的未來中,錘練城市韌度,斧鑿出人類文明的新方向。擴道建築設計事務所與 Dimension Plus聯手創作了《鏡中鏡》,作品結合了裝置展示及藝術呈現兩部分,前者表達在急速發展的年代,傳遞資訊的技術漸漸改變了我們的生活模式及社會結構,影響無遠弗屆;後者表現了媒介連結人和事,接通虛擬和現實,而香港城市景觀被資料化,並重塑成多重景觀的維度,讓觀眾重置並沉浸其中,享受在瞬息萬變的香港場景中不斷穿梭。
而展覽同場設有“跨媒介”專題,策展人特意找來三位擁有多重身份的建築師及一位作曲家:鍾宏亮教授(建築師/大學教授/文學愛好者)、陳志恒(書法家)、黎智禮(建築師/航拍攝影師)及作曲家林丰,以文學、書法、航拍與音樂的形式來表現建築藝術。展覽也展出了一個以維多利亞港兩岸海岸線為靈感的大型投影裝置,邀請參觀者穿梭於港島與九龍半島之間,讓思緒遊走其中。香港站展覽由即日起至2023年1月4日,分別於亞洲協會香港中心麥禮賢夫人藝術館及中環Nan Fung Place - The Annex同時展出,歡迎公眾免費入場。展覽期間, 策展團隊亦特別安排了一系列以「十二越界」為名、圍繞展覽主題的免費活動予公眾參與,當中包括對談環節、建築師導賞及參展者分享會。大家如對展覽或活動內容有興趣,可到網址https://m3beyond.hk瀏覽詳情。
另一展區「實現」則展示香港各區豐富而又生動的社區色彩,以及低調隱藏的人文故事,同時又展現一眾業內人士如何打破專業上的固有崗位,跨界聯手創作,迸發出新活力。展品《廣廈千萬間》由香港房屋委員會創作,將現有的公共屋邨按落成時序和單位數目拼湊成一條時間軸,代表著公共租住屋邨的設計既是井然有序和標準一致,亦會因地制宜發展,充滿地方獨特個性。而時間軸的末段留白,則象徵承上啟下,探討香港公共屋邨的發展歷程,同時展望將來。Picture Rhythm Studios《築夢藝》的裝置由隨著時間而層層推進的鋼網組成,展示載有夢想的香港人如何從延綿的海岸線中獲得靈感。而裝置中的動畫如實地呈現了香港街頭新舊招牌的出現與拆除,是香港城市特色街頭廣告演變的寫照。谷古建築與浮設計攜手打造《肆城肆》表達我們應當以不同比例看城市,一式一樣的城市建築物表面看來了無生氣,然而人們的生活足跡和日常活動卻為建築賦予了生命,再配合標誌適應力旺盛的綠色植物,體現了香港人的韌力及充分表現了香港精神。
最後在「變進」展區集合眾聲,突破建築界限,糅合科技與創造力,聚焦於想像城市未來的現代化進程,思考如何從看似窒礙難行的未來中,錘練城市韌度,斧鑿出人類文明的新方向。擴道建築設計事務所與 Dimension Plus聯手創作了《鏡中鏡》,作品結合了裝置展示及藝術呈現兩部分,前者表達在急速發展的年代,傳遞資訊的技術漸漸改變了我們的生活模式及社會結構,影響無遠弗屆;後者表現了媒介連結人和事,接通虛擬和現實,而香港城市景觀被資料化,並重塑成多重景觀的維度,讓觀眾重置並沉浸其中,享受在瞬息萬變的香港場景中不斷穿梭。
而展覽同場設有“跨媒介”專題,策展人特意找來三位擁有多重身份的建築師及一位作曲家:鍾宏亮教授(建築師/大學教授/文學愛好者)、陳志恒(書法家)、黎智禮(建築師/航拍攝影師)及作曲家林丰,以文學、書法、航拍與音樂的形式來表現建築藝術。展覽也展出了一個以維多利亞港兩岸海岸線為靈感的大型投影裝置,邀請參觀者穿梭於港島與九龍半島之間,讓思緒遊走其中。香港站展覽由即日起至2023年1月4日,分別於亞洲協會香港中心麥禮賢夫人藝術館及中環Nan Fung Place - The Annex同時展出,歡迎公眾免費入場。展覽期間, 策展團隊亦特別安排了一系列以「十二越界」為名、圍繞展覽主題的免費活動予公眾參與,當中包括對談環節、建築師導賞及參展者分享會。大家如對展覽或活動內容有興趣,可到網址https://m3beyond.hk瀏覽詳情。