Google Glass 為什麼醜？看看 Yves Béhar 如何理解設計
設計師Yves Béhar 成名已久，他先後在矽谷的frog design 和Lunar Design 工作室工作，隨後創辦了自己的設計公司。許多大名鼎鼎的產品出自他手，比如OLPC（One Laptop per Child）的項目，Jawbone Up 手環以及Ouya 遊戲主機。記者Kara Swisher 參觀了Béhar 位於舊金山的辦公室，就設計對他進行了採訪。
Béhar 畢業於美國加州的帕薩迪納藝術設計中心，在經歷了多家工作室以及無數款產品實踐之後，逐漸形成了自己的風格。 Béhar 的設計比較感性，注重曲線美且觸感強烈，與硅谷近年來興起的極簡風格（主要受蘋果影響）背道而馳。
“用戶很難理解技術，對技術不敏感也沒有興趣，我們工作的意義在於，如何化腐朽為神奇，將科技變得有趣，賦予其人性。”這是Béhar 對技術與設計的理解，他的作品，無論是耳機還是OLPC，都極力避免科技冷冰冰的一面，將技術掩蓋在實用與美學之下。
Jawbone 的耳機（圖片來自iD 公社）
Béhar 最近的作品是一款智能鎖，叫August，只需要將配對過的手機靠近門鎖，鎖就會自動打開。作為一件牆上的家居，它圓潤、低調的外觀，能很好的融入環境。
Béhar 從小想做一個作家，他出生於瑞士，父親是土耳其人，母親是德國人，從小就喜歡修修補補的工作，總是不安現狀。他覺得自己有“反向思維”，瑞士這個一成不變的國家，顯然不太適合他，於是他來到了美國。
在成名之前，Béhar 也經歷過一段懷才不遇的階段，和中國一樣，美國也有大量不識貨的老闆。 Béhar 回憶道，矽谷有很多公司根本不關心設計上的投資回報，外觀設計與產品的整體脫離，這讓他感覺自己只是在做一些裝飾性的工作。他認為，做設計應該扮演產品參與者、投資者、創辦者的角色，不僅僅把設計做了就完事。
1999 年，他跳出原來的設計公司，在舊金山創辦了Fuseproject 工作室。該工作室如今久負盛名，你能想到的許多大客戶包括奢侈品、汽車、IT 公司都採用過它的作品，各種獎項也拿到手軟，許多作品還被各大博物館收藏。
Fuseproject 在2002 年開始與Jawbone 合作。當時的耳機市場產品設計十分簡陋，Jawbone 正在尋求顛覆耳機市場的方法，雙方一拍即合。藍牙耳機硬件設計緊湊，且需要與其他設備互聯，Béhar 覺得這是集複雜科技與美感於一身的機會。
如今的Jawbone 早已經成為藍牙耳機的一個代表，在質量和設計上都處於領先地位，Béhar 也成為這家公司的CCO（Chief Creative Officer）。他在Jawbone 的下一個“大事件”，顯然就是設計了家喻戶曉的UP 手環，它的特殊紋理和纖細的機身堪稱經典，作為一款可穿戴設備，它很好的緩解了科技與裝飾之間的衝突。
Jawbone Up 設計草稿（圖片來自Vanityfair）
不過Béhar 仍然對整個環境抱以失望的態度，他覺得科技屆的大部分產品仍然設計的不人道，包括Google Glass，他們在以人為出發點上做的並不夠。他認為好的設計需要考慮：如何把它融入生活當中，是否與我衝突，是否與我周圍的人衝突（似吐槽Google Glass？），是否符合我的時尚主張，是否讓我與周圍的環境、人建立了良好的連接？這些都是Béhar 在設計時，不斷自我複習的問題。
題圖來自Vanityfair
資料來源：ifanr