評：周國賢《風起》
說回自己想說的東西，今日冬意漸濃，跟大家細聽《風起》時節的各種感情 。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
如果沒空看片，稿在此XD
終於有空再拍片，不過都還是要先說回2016年的事。由《Live A Life》後等了四年多的時間， 周國賢終於再次交出了一張結構比較完整的專輯，就是《風起》。專輯裡面真正的歌有六首，加兩首Bouns Track，每一首都很高質，我們順著Tracklist逐首聽吧。
《愛比死更冷》—
Prelude之後的第一首《愛比死更冷》，雖然是電影主題曲，但就為大家帶來了曾經很熟悉的「周氏情歌」，Fans們應該等了很久。歌說到一對情侶好深愛對方，但明白到無辦法再走下去的宿命。但對香港人而言，上星期感受最深應該是「城市裡佈滿了灰塵」這句。
《大人的科學》—
其實聽這首歌時，曾經懷疑過是否跟《愛比死更冷》弄亂了填詞人的名字？因為素來這種腦筋急轉彎的歌詞是小克的拿手好戲，而藍奕邦亦都擅於寫前者那種有電影感的詞。不過原來邦也可以做到這樣天馬行空，不按章法的入詞。世界變得不理性，這份瘋狂的歌詞倒也切身。
《消化不良》—
《大人的科學》如果是一種諷刺戲謔，那麼《消化不良》就是對於社會不公不義的直接控訴。只聽頭一段會覺得與周仔以往的Rock歌分別不大，但副歌開始慢慢導入電子元素，令到歌除了Rock之外也帶了點科幻味。林寶的詞亦都饒富意思，每日我們在這城市中，逐點逐點「消化」著各種不良的惡事，直到一天發覺開始不能忍受，卻又無法改變，就好像現在的香港一樣。這種對城市的無力感一路延續到《今生不回家》，但兩者中間還有一首專輯的點題作。
《Dreamcatcher》—
周仔說，整張專輯因為等了這首歌而要延遲發行。而這種等待是有價值的，《Dreamcatcher》除了成為《風起》裡面最點題的作品之外，也是聽過的幾首歌中，唯一用比較正面的角度去看聚散別離的歌。有很多事情，想做，但未必會成功，或者像歌所說「化蝶破繭時機未到」，但努力的過程中總有東西會留下。
《今生不回家》—
周仔復出前後的最大分別，就是多了這些深沉而且大器的歌。由去年《我們都不是無辜的》到《今生不回家》，這種弦樂主軸的編制成為了周仔其中一個成功的新方向，亦可能是經歷了情緒上的大起大落，令到創作上出現了蛻變。這首歌在今年年中出現，也是註定為這個城市年尾所有亂局寫下註腳。人需要有多大程度的絕望，才能說出「今生不回家」之類的話，但在2016香港的冬天，這句話卻成為了大家心照不宣的一場宿命。有些你以為是「家」的地方，早已變得家不成家。
《Children Song》—
在結構宏大的《今生不回家》過後，回到了簡樸真摯的《Children Song》。最先派台的是這首歌，但來到專輯就放了在最後一Track，有了一種回到初心的感覺。在愛情、生活、城市所有事情都動盪不安時，原來回到心裡面最原本的自己，就是醫治內心最重要的救藥。
所以說周仔做了一張很完整的專輯，令聽者跟隨六首歌的情緒起伏，最後回到了那最真誠的自己。如果你嘗試體驗他情緒低谷在加拿大的那年，然後再聽回這張專輯，相信你也會找到共鳴共感動。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿
如果沒空看片，稿在此XD
終於有空再拍片，不過都還是要先說回2016年的事。由《Live A Life》後等了四年多的時間， 周國賢終於再次交出了一張結構比較完整的專輯，就是《風起》。專輯裡面真正的歌有六首，加兩首Bouns Track，每一首都很高質，我們順著Tracklist逐首聽吧。
《愛比死更冷》—
Prelude之後的第一首《愛比死更冷》，雖然是電影主題曲，但就為大家帶來了曾經很熟悉的「周氏情歌」，Fans們應該等了很久。歌說到一對情侶好深愛對方，但明白到無辦法再走下去的宿命。但對香港人而言，上星期感受最深應該是「城市裡佈滿了灰塵」這句。
《大人的科學》—
其實聽這首歌時，曾經懷疑過是否跟《愛比死更冷》弄亂了填詞人的名字？因為素來這種腦筋急轉彎的歌詞是小克的拿手好戲，而藍奕邦亦都擅於寫前者那種有電影感的詞。不過原來邦也可以做到這樣天馬行空，不按章法的入詞。世界變得不理性，這份瘋狂的歌詞倒也切身。
《消化不良》—
《大人的科學》如果是一種諷刺戲謔，那麼《消化不良》就是對於社會不公不義的直接控訴。只聽頭一段會覺得與周仔以往的Rock歌分別不大，但副歌開始慢慢導入電子元素，令到歌除了Rock之外也帶了點科幻味。林寶的詞亦都饒富意思，每日我們在這城市中，逐點逐點「消化」著各種不良的惡事，直到一天發覺開始不能忍受，卻又無法改變，就好像現在的香港一樣。這種對城市的無力感一路延續到《今生不回家》，但兩者中間還有一首專輯的點題作。
《Dreamcatcher》—
周仔說，整張專輯因為等了這首歌而要延遲發行。而這種等待是有價值的，《Dreamcatcher》除了成為《風起》裡面最點題的作品之外，也是聽過的幾首歌中，唯一用比較正面的角度去看聚散別離的歌。有很多事情，想做，但未必會成功，或者像歌所說「化蝶破繭時機未到」，但努力的過程中總有東西會留下。
《今生不回家》—
周仔復出前後的最大分別，就是多了這些深沉而且大器的歌。由去年《我們都不是無辜的》到《今生不回家》，這種弦樂主軸的編制成為了周仔其中一個成功的新方向，亦可能是經歷了情緒上的大起大落，令到創作上出現了蛻變。這首歌在今年年中出現，也是註定為這個城市年尾所有亂局寫下註腳。人需要有多大程度的絕望，才能說出「今生不回家」之類的話，但在2016香港的冬天，這句話卻成為了大家心照不宣的一場宿命。有些你以為是「家」的地方，早已變得家不成家。
《Children Song》—
在結構宏大的《今生不回家》過後，回到了簡樸真摯的《Children Song》。最先派台的是這首歌，但來到專輯就放了在最後一Track，有了一種回到初心的感覺。在愛情、生活、城市所有事情都動盪不安時，原來回到心裡面最原本的自己，就是醫治內心最重要的救藥。
所以說周仔做了一張很完整的專輯，令聽者跟隨六首歌的情緒起伏，最後回到了那最真誠的自己。如果你嘗試體驗他情緒低谷在加拿大的那年，然後再聽回這張專輯，相信你也會找到共鳴共感動。