《硬核機甲》試玩：歷時三年半，這款國產「機戰」到底怎麼樣？
1963 年，日本「漫畫之神」手冢治虫啟動了一個野心勃勃的企劃。那是日本歷史上第一部電視動畫，也是史上最具影響力的機器人題材作品——《鐵臂阿童木》。
當時，擔任手冢治虫左右手的，是一位二十歲出頭的小夥子，他身兼分鏡、腳本、演出數職，參與了數十集《鐵臂阿童木》的製作。從此，機器人在他心裏埋下了一顆種子。
十年後，這位小夥子迎來了他一生中最重要的作品——《機動戰士高達》，四十年來，高達在無數人心中埋下了無數的種子，關於機器人的戰鬥、鮮血與夢想。
半個世紀以來，日本機器人動畫承載着一代又一代熱血少年的青春與夢想，他們有的成為了機械專家，有的成為了電影導演，還有的，成為了獨立遊戲製作人。
2016 年，穆飛帶着他的「機器人夢想」投身獨立遊戲圈，三年後，他夢想中的機器人站在了我們面前。
《硬核機甲》來了。
那是機甲才有的「厚重感」
操控重量達到近乎 20 頓、高度 18 米的龐然大物，除了動漫裏無敵的主角，作為實習技師我有種深深的無力感，這種模擬真實的操控體驗，源自於《硬核機甲》中雷暴的慢。
想象一下全副武裝的 NT-1 高達在最終決戰的樣子，看似遲緩的步伐，卻表現出了機甲應有的厚重：
玩慣了一秒起飛的遊戲，我在控制雷暴起飛的時候也同樣感受到了重力：從點火到起飛，雷暴至少有 5 秒的加速時間，我能很明顯的感受到起飛的加速度，先是空中漂浮一小段距離，隨着推動力的增加，雷暴才能達到預設速度。
這讓我在開始的 Boss 戰中吃了不少虧，當 Boss 發動橫屏技能時，我卻不能及時飛行躲避，像個傻子一樣站在原地被一頓揍，「 動啊雷暴！你怎麼不動了！」
遊戲中的慢，還表現在戰鬥之中。近身肉搏雖然強力，一招一式之間的起承轉合卻更為致命，當我想衝上去給敵人素質三連，卻被小兵輕易抓到了抬手一瞬間的破綻，同時較長時間的冷卻也不允許你成為一名肉搏戰士，遠近交替才是合理的策略，畢竟雷暴不是武鬥冠軍神高達。
與此同時，雷暴的武器設定也格外嚴謹，彈夾打空才能換子彈總讓人想起來偏愛馬格南步槍的巴納吉，衝刺帶有明顯的慣性，似乎喊着「不要停下來」。
同樣，威力強大的重型武器，後坐力宛如高達 Z 裏夏亞發射的遠距離狙擊一般強勁：
《硬核機甲》針對機械感這三個字的理解，不單單存在於慢這個詞上，遊戲中雷暴的每一步都會伴隨手柄的震動，同時場景的互動也無時不刻在體現機甲的厚重。
歷代的水產型機動戰士宛如水裏的美人魚，而作為陸戰型的機甲，進入水裏後的雷暴像是啞火的炸彈，空有一身威力卻無法施展：
同樣在沙塵爆下，雖不是寸步難行，但雷暴的步伐明顯緩慢了許多：
《硬核機甲》沒有把機甲戰鬥做成披着「機械名義的無雙」，而是通過各色細節反饋給玩家切切實實的展現了機甲戰鬥的韻味，笨重的機甲，豐富的武器，特色的場景，讓玩家能夠沉寂在其中，體驗到原本動漫屏幕裏親自操作的快樂。
當然，想要打出高達歷代主角炫酷的操作，不下一番功夫熟悉系統是不可能做到的，除非你也是這樣的新人類：
開着機甲大殺四方之前，請先看臉
機甲作品最重要的就是機設表現，看慣了高達各式的大揹包，第一次看到雷暴，樸素是我首先想到的詞語。
從雷暴的設計中，我總能看到熟悉的影子。它的整體結構像是全金屬狂潮中的強弩，頭部又略像高達中的吉姆，它吸取了之前設計的精髓，又在其基礎上做出了屬於自己的特點。
沒有過多的武器裝備，也沒有花裏胡哨的推進器，藍白色的外甲設計簡單大方，修長的比例並沒有減弱強壯的身軀，硬朗的造型，精密的聯動裝置，厚重粗獷的戰甲，它不同於以往略顯魔幻的機體，雷暴呈現出的是一種金屬質感下機械原本的美。
雷暴優秀的外形設定，使得《硬核機甲》在前期宣傳上極受關注，優秀的機設定就是成功的一半，誰不想駕駛者帥氣的機甲戰士橫掃戰場？
可惜這種獨特的設計，在遊戲裏並沒有完全體現出來。由於是平台動作射擊風格，玩家控制的雷暴是迷你的 SD 樣式，修長身體的被壓扁成近似 3 頭身。雖不能還原雷暴設計圖中感覺，略顯萌系的 SD 也很好的展示了雷暴的兇猛：稜角分明的外甲與面部泛出的幽幽藍光，無時不刻在告誡着敵人它的危險。
除了主角機雷暴，遊戲中對手機設一樣引人注目。紅色的格鬥機鋼筋威猛，爆甲處的火焰質感宛如即將噴發熔巖，粗壯的四肢和兇猛的眼神，僅僅一個姿態就能想象出爆發的威力所在，紅色的設定也是高達對手機一貫的經典作風：紅色扎古、紅色沙扎比、紅色新安洲，紅色格鬥機也具有這樣的特點與設計。
《硬核機甲》的機甲設定，可謂是上乘表現，單憑這一點，就足以打動不少愛好者的心。
熱血的機甲和男人的浪漫
《硬核機甲》從 2016 年公佈到正式發佈，已經有 3 年有餘。
除了在中國之星上放出的進展與展會線下試玩，《硬核機甲》一直處於比較低調的狀態。而對於主創穆飛來説，這 3 年多的時候更是無比的艱辛。
機甲粉絲們是最為挑剔的粉絲羣體之一，他們狂熱於機甲的各個方面：機體設計、動作模式、戰鬥狀態、武器裝備甚至是劇情的深刻程度，在《硬核機甲》中，致敬經典自然是格外重要的部分：
當紅發男的機甲出現時，紅色有角三倍速瞬間浮現在我的腦海之中，而進攻方式神似夏亞飛踢：
男二號吐槽主角不穿宇航服，穿着背心上天正是高達 W 裏主角的標準配置；
當聽到被重力約束的人類時，熟悉高達的玩家挺會想起一幕幕經典的時刻；
宇宙中航行的戰艦，又宛如高達中經典的白色木馬；
影山浩宣演唱的遊戲主題曲，開口就是熱淚盈眶；
不同於以往機戰遊戲，《硬核機甲》中的駕駛員可以出倉脱離，人機分離的操作總是不免讓人想起阿姆羅跟夏亞宿命對決：
《硬核機甲》提供了多樣式的關卡，潛入關卡更是一大特色，偷取情報探明敵情，要知道夏亞每次的進攻都是從「潛入」開始的：
玩完《硬核機甲》，我彷彿跟遊戲進行一次暢快淋漓的對話，經典的場景配合全新的遊戲，有一種「他鄉遇故知」的感覺。
《硬核機甲》在 3 年之後，交出了一份令人滿意的答卷，作為一款獨立遊戲，它有不完美的地方，比如操控較為吃力、機體比較單一，但是主創穆飛憑藉着自己的信念，讓人們看到了中國機甲遊戲的新未來。
終於有一架來自中國的機甲，屹立於大地之上。
本作支持在 Steam 和 PlayStation 平台購買下載，售價 19.99 美元。
資料來源：愛範兒（ifanr）