酷爆的街機遊戲字體，居然是因為「內存不足」逼出來的？
有沒有內行人不理睬的設計領域，卻由外行人設計來成就一番厲害作為的？
有！上個世紀的街機遊戲字體。
▲ 街機遊戲《恐龍快打》. 圖片來自：YouTube
上個世紀的街機遊戲遠不比今天遊戲產業鏈的發展規模，由於資金不足等客觀因素，幕後的設計人員身兼數職，幹了不少很「外行」的事情，比如字體設計。
▲ 1986 年和 2019 年的《神奇男孩》（Wonder Boy）對照圖. 圖片來自：YouTube
別看小了這些字母、數字和符號，沒有字符的遊戲恐怕連得分都無從可知，更談不上排行榜上論英雄。沒有剩餘時間提醒的界面，彷彿玩家隨時會在遊戲裏猝死。
▲ 街機遊戲的結束畫面. 圖片來自：gfycat
現在的遊戲遇到字體設計環節，大可以從龐大的字體庫裏挑上一款已經設計好的字體，但街機遊戲年代的設計人員，可沒有這樣的幸運。
遊戲字體設計可以説是一塊「燙手山芋」，這主要有三個原因。
▲ 圖片來自：Attract Mode
▲《智力競賽》遊戲機的內部結構. 圖片來自：YouTube
正是這樣的機緣之下，這羣字體設計的「外行人」，為了完成自己設計的遊戲，也只能咬咬牙，把字體設計師該乾的活都攬到自己身上，做出了很多看起來不太專業，卻很有意思的字體設計。
▲ 圖片來自：imgur
就連在字體設計領域有着極高造詣的，蒙納公司的前字體設計師大麴都市先生，也對街機遊戲字體稱讚有加，稱讚這些外行人作品集結起來，可以成為內行人的靈感寶典。
在花費了數年時間，遍覽大約 4500 款街機遊戲，找到了近 1600 款字體組成的大家族，大麴都市在 2019 年發佈了新書《街機遊戲字體》（Arcade Game Typography），將街機遊戲字體推到幕布之前，講起這些「配角」的精彩故事。
▲《街機遊戲字體》書籍封面. 圖片來自：Shop At Matter
▲《街機遊戲字體》內頁. 圖片來自：YouTube
一堆技術限制+一羣外行設計=無限可能
街機遊戲字體，也被歸為像素字體，既像是將清晰的圖像打上馬賽克，又像是一塊塊樂高玩具，復古、懷舊成為它的重要標籤。
▲ 街機遊戲字體的設計原理. 圖片來自：YouTube
像素藝術家 Richard Schmidbaur 將像素創作比作印象派的油畫創作。畫家喬治·修拉的代表作《大碗島的星期天下午》，也是通過用不同顏色的點，湊成整個風景畫面。
▲ 名畫《大碗島的星期天下午》的局部
然而，街機遊戲字體做成像素風格，卻是技術限制下的無意之舉。
街機屏幕的顯示器被分為 32 x 28 個方塊，每個方塊代表一個 8 x 8 的單元格，每個單元格都像一個個小窗户，可以打開和關閉。對應到紙上的繪製，就是往格子裏面填上顏色，或者是留空白。填色的格子越多，就會佔據計算機越高的內存。
▲ 街機遊戲字體的設計原理. 圖片來自：YouTube
美國街機遊戲廠商 Gremlin 在 1976 年發佈的《喧鬧》（Comotion）——與貪吃蛇對戰的遊戲，無論是圖像還是字體，非常節省內存。
字體部分僅僅包括 15 個大寫字母和 3 個數字，剛好對應上這幾句話——「2 名玩家 25 美分」（INSERT 25￠ FOR 2 PLAYERS）、「4 名玩家 50 美分」（50￠ FOR 4 PLAYERS）、「然後點擊開始」（THEN PRESS START）和「贏家」（WINNER）.
▲ 街機遊戲《喧鬧》（Comotion）
由於這些 8 x 8 小方格要連着組成詞彙，就好比樓層裏橫豎都挨着的幾個小房間，中間還得留上間隔的牆面，這些字符的實際居住面積會縮小到 7 x 7 或更小像素尺寸。
▲ 街機遊戲字體的設計原理. 圖片來自：YouTube
這些房間非常擠，小小的 7 x 7 尺寸，對應到今天高清的智能手機，才不足半毫米的面積。一旦做上全描邊樣式，字符的實際活動面積又被縮小到 6 x 6 尺寸內。
▲ 街機遊戲《炸彈人方塊》（Panic Bomber）的字體. 圖片來自：Design Week
像素房間的房客卻來自五湖四海，無襯線的常規體、粗體、細體和襯線體佔據了大頭，但也不乏磁墨識別字體、斜體、書法和美術字等個性另類人物。
因為像素設計本就不該定義為一種風格，而是一種表現形式。
世嘉的遊戲設計師鈴木裕設計的《太空哈利》（Space Harrier）《衝破火網》（After Burner）《怪鴨冒險記》（Dynamite Düx）和《環球世界》（Out Run），在字體風格上就涵蓋了以上的幾種主流類型。
▲ 街機遊戲《環遊世界》（Out Run）. 圖片來自：《街機遊戲字體》
其中，《怪鴨冒險記》的大寫字母沿用了《衝破火網》的粗體，小寫字母則是傾斜的行書體，放在一起也非常美觀。
▲ 街機遊戲《怪鴨冒險記》（Dynamite Düx）
像素作為表現形式的字體或是圖像，常被習以為常地定義為「像素風」。這只不過是一種刻板印象。像素表現形式下，可以有各種風格。但無論是哪種風格，這些字體都必須符合街機遊戲的終極目標——「吸引模式」。
在那個年代，如果經過街機廳，一眼就會看到各式各樣的遊戲機，屏幕上不斷循環播放演示視頻，閃爍着「INSERT COIN」（投入硬幣）的文字，用轟炸式的感官體驗去換取青少年口袋中僅有的一些硬幣。
▲ 1991 年紐約某個街機遊戲廳的照片. 圖片來自：ABC News
因此，與傳統字體設計相比，街機遊戲字體必須要更炫酷，字體設計要將顏色與動畫效果包攬進來，哪怕跳過用不上的字符都沒關係。
▲ 街機遊戲字體的設計原理. 圖片來自：YouTube
在這種「吸引模式」下，街機遊戲在字體上也將求新立異擺在首位，美觀性與實用性之間開始了拉鋸戰。
實用性兼顧不佳的時候，這些文字就會變成好看的「天書」，這就跟英語閲讀考試時遇到不懂的詞彙一樣，只能結合上下文來「蒙」、「猜」、「撞」。
1995 年《魔幻氣泡 III》（Bubble Memories: The Story of Bubble Bobble III）裏的一套字體，完全就是「天書」設定，像是一串等待破解的摩斯符碼。比如，M 字母被設計成兩個反向疊放的「椅子」。
▲ 街機遊戲字體的設計原理. 圖片來自：YouTube
若是由內行人來主導字體設計，每個字符的佈局、構架、正負空間、投影描邊等會盡可能一致，以此提高整套字體的可識別度。
偏偏這又是由外行人主導的設計領域，玩起酷炫風格更是無法無天，粗細不一、高低錯位、描邊不全和漏掉負空間等小錯誤經常發生，但不少有趣的設計應運而生。
嫌我不夠高清，活用顏色抗鋸齒。這就是《食物大戰》（Food Fight）字體的設計妙招。
▲ 街機遊戲《食物大戰》（Food Fight）. 圖片來自：Ramok Romok
長得不標緻，特效濾鏡來美顏。1991 年推出的《快樂射擊手》（Hacha Mecha Fighter）用紫色、粉色、黃色的配色方案，將不太標準的斜體，都一致地變得非常可愛。
▲ 街機遊戲《快樂射擊手》（Hacha Mecha Fighter）的字體. 圖片來自：《街機遊戲字體》
街機遊戲字體的主要陣營
街機字體中，雅達利公司設計的字體長期佔據着主導地位，雖然沒有官方名稱，但通常都稱為雅達利字體。
雅達利字體最早出現在 1976 年發佈的街機遊戲《智力競賽》（Quiz Show）《衝刺賽 2》（Sprint2）和《炮彈》（Cannonball）中，這三款遊戲都由雅達利的子公司 Kee Games 製作。
▲ 街機遊戲《智力競賽》（Quiz Show）的字體. 圖片來自：《街機遊戲字體》
日本的南夢宮成為雅達利在日本的發行商之後，1979 年發行的《炸彈蜜蜂彈珠枱》（Bomb Bee）《彈珠枱 Q》（Cutie Q）以及 1980 年發行的所有遊戲，都用上了雅達利字體。
真正讓雅達利字體名聲大噪的街機遊戲，是南夢宮在 1980 年發行的《吃豆人》（Pac-Man），它在原有的字體上做了輕微的調整，成為了當時最受歡迎的一款字體。
雅達利字體，也自此在日本也有了新名字——南夢宮字體。
▲ 街機遊戲《吃豆人》（Pac-Man）的字體. 圖片來自：《街機遊戲字體》
此後，任天堂與其他日本開發商都開始用上了雅達利字體以及其變型。它甚至被稱為街機遊戲字體中的 Helvetica，因為 Helvetica 是字體設計界的最經典之作。
雅達利字體能夠成為經典還被運用在大量遊戲中，這不得不對它的風格適應性大為誇獎。
刷上紅色，再加上黑色投影，便是恐怖遊戲《萬聖節驚魂》（Monster Bash）的字體了。
▲ 街機遊戲《萬聖節驚魂》（Monster Bash）
斜向從上至下刷上深綠、藍綠、黃綠色的雅達利字體，又換了一種太空風格，出現在《太空射擊戰》（Gyruss）之中。
▲ 街機遊戲《太空射擊戰》（Gyruss）
Tehkan 是另一款有着重要地位的街機遊戲字體，由聖迭戈的遊戲製作商 Gremlin 設計，在 1977 年發佈的街機遊戲《深水炸彈》（Depthcharge）中初次亮相。
這部遊戲由日本的電子遊戲公司世嘉發行，後來 Gremlin 也被世嘉所收購。直至 1983 年，Tehkan 可以説是世嘉發行遊戲的標配字體。
▲ 街機遊戲《深水炸彈》（Depthcharge）的字體. 圖片來自：《街機遊戲字體》
1985 年，世嘉才在 Tehkan 的基礎上有了突破性的進展。當年發行的《太空哈利》（Space Harrier），為 Tehkan 做了同色系的漸變色，還在外圈加上黑色描邊。
▲ 街機遊戲《太空哈利》（Space Harrier）圖片來自：《街機遊戲字體》
1982 年發佈的《軌道拼圖》（Loco-Motion）用的字體，在 1982 年眾多遊戲作品中脱穎而出，被認為是當年最好的設計之一。據大麴都市在書中所言，這款字體很可能來源於 Morris Fuller Benton 設計的裝飾藝術風格字體 Broadway。
▲ 3D 還原的《軌道拼圖》（Loco-Motion）遊戲機. 圖片來自：3D Warehouse
▲ 街機遊戲《軌道拼圖》（Loco-Motion）
街機遊戲字體不僅可以「復古」，還可以很「未來」
像素藝術家 Pixel Jeff 曾説過，現在的像素藝術是回溯過去的風格和技法創作。
《賽博朋克 2077》在台灣辦預購活動時，就請了 Pixel Jeff 繪製了像素風格的插畫海報，畫面正中心的「Cyberpunk 2077」標題，靈感正是來自於街機遊戲字體，打造出強烈的未來感。
▲《賽博朋克 2077》台灣預購活動的插畫海報. 圖片來自：Behance
Pixel Jeff 這話可不僅僅是隨口説説。從小愛玩遊戲的他，高三便開始潛心鑽研像素藝術，就連街機遊戲的社會背景、歷史文化、具體技術以及當時的電影、穿搭特色，都他當成「專業課」一樣認真學習。
最近 Pixel Jeff 為 Netflix 新劇《太陽召喚》繪製的像素插畫，男女主人公握劍的經典畫面，後面加上劇中的雪地場景。 不僅如此，光劍和雪花的動畫效果也像極了街機遊戲中的某個畫面。
▲ Netflix 新劇《太陽召喚》劇照
▲ 以《太陽召喚》為原型繪製的像素藝術插畫. 圖片來自：Instagram (id: pixeljeff_design)
為迪士尼的《海洋奇緣》（Moana）繪製的動態插畫，一下子將我們帶回了上個世紀街機遊戲的黃金時代，彷彿迪士尼馬上就要發佈 Moana 同名街機遊戲。
▲ 以《海洋奇緣》（Moana）為原型繪製的像素藝術插畫. 圖片來自：gfycat
字體設計師 Steve Marchal 與字體公司 Pangram Pangram 合作的 2 款像素字體——襯線體 Mondwest 和無襯線體 Neuebit，可以説是近年來像素字體的精品之作，擁有超過 600 個字符、符號和圖標，還包含粗體與細體的不同樣式。
▲ 像素襯線體 Mondwest 和無襯線體 Neuebit . 圖片來自：字體公司 Pangram Pangram 官網
發佈字體時的示例圖片中，襯線體 Mondwest 被做成形似博物館的海報，與古典油畫、雕塑放在一起非常和諧，那些斷定像素字體只能用於遊戲領域的刻板印象瞬間瓦解。
▲ 襯線體 Mondwest 的發佈示例. 圖片來自：Instagram (id: pangram.pangram)
奢侈品牌路易威登（簡稱 LV），也被襯線體 Mondwest 改造出五顏六色的菱形小吊牌。
▲ 襯線體 Mondwest 打造的 LV 小吊牌. 圖片來自：Instagram (id: datalaze)
無襯線體 Neuebit 邀請名聲在外的小黃臉過來助陣，設計出像素風格的小黃臉貼紙，還延伸這個概念做了 T 恤設計。
▲ 像素小黃臉的 T 恤設計. 圖片來自：Instagram (id: datalaze)
炒比特幣的小夥伴，看到這兩張用無襯線體 Neuebit 設計的牆紙，想必親切感爆表。
▲ 比特幣主題的像素字體牆紙設計. 圖片來自：Instagram (id: datalaze)
無襯線體 Neuebit，還與 Nike 的 logo 一起出現在古董陶器上，好像是某本古董拍賣書冊裏的一頁。
▲ 無襯線像素字體 Neuebit 的發佈示例. 圖片來自：Instagram (id: pangram.pangram)
自 2015 年便成為「全職像素藝術家」的 Raymond Schlitter，長期被像素表現形式限制住的他，卻由衷地感謝這些「限制」，認為這反倒是像素藝術的優勢。
「你必須在這個框架內工作，但你不必擔心其他事情。你不能添加大量細節，然後在其中迷失自己，因為沒有足夠的空間。這可以讓你有更多時間專注於重要的部分，比如構圖。我覺得這是種解放。」
——Raymond Schlitter
▲ 像素藝術家 Raymond Schlitter 的作品. 圖片來自：Slynyrd 官網首頁
像素藝術有着太多限制，反倒讓這羣外行人，用不同於內行設計的非常規思路，開拓出了街機字體設計這一片美麗風景，還反過來影響字體設計領域。
街機遊戲字體的成功，也在告訴我們——不必害怕客觀的限制條件，而要用靈活的思維去轉換它，這樣才會出現超乎意料之外的好作品。
▲《街機遊戲字體》中文版
這本揭秘街機遊戲字體書籍的中文版，也經過梯書店發起的眾籌努力後，在今年 2 月終於在架可售。即使這個設計領域比較小眾，這些優秀的字體設計依然值得我們從時間長河中撈出來細細品味，從而激發新的創意設計。
資料來源：愛範兒（ifanr）
有！上個世紀的街機遊戲字體。
▲ 街機遊戲《恐龍快打》. 圖片來自：YouTube
上個世紀的街機遊戲遠不比今天遊戲產業鏈的發展規模，由於資金不足等客觀因素，幕後的設計人員身兼數職，幹了不少很「外行」的事情，比如字體設計。
▲ 1986 年和 2019 年的《神奇男孩》（Wonder Boy）對照圖. 圖片來自：YouTube
別看小了這些字母、數字和符號，沒有字符的遊戲恐怕連得分都無從可知，更談不上排行榜上論英雄。沒有剩餘時間提醒的界面，彷彿玩家隨時會在遊戲裏猝死。
▲ 街機遊戲的結束畫面. 圖片來自：gfycat
現在的遊戲遇到字體設計環節，大可以從龐大的字體庫裏挑上一款已經設計好的字體，但街機遊戲年代的設計人員，可沒有這樣的幸運。
遊戲字體設計可以説是一塊「燙手山芋」，這主要有三個原因。
- 街機遊戲研發資金有限，不會花大價錢去定製適用的商業字體；
- 字體設計師當時主攻電腦領域，也不搭理街機遊戲這塊小蛋糕；
- 街機遊戲存儲空間有限，需求在低位數像素內繪製有限數量的字符。
▲ 圖片來自：Attract Mode
▲《智力競賽》遊戲機的內部結構. 圖片來自：YouTube
正是這樣的機緣之下，這羣字體設計的「外行人」，為了完成自己設計的遊戲，也只能咬咬牙，把字體設計師該乾的活都攬到自己身上，做出了很多看起來不太專業，卻很有意思的字體設計。
▲ 圖片來自：imgur
就連在字體設計領域有着極高造詣的，蒙納公司的前字體設計師大麴都市先生，也對街機遊戲字體稱讚有加，稱讚這些外行人作品集結起來，可以成為內行人的靈感寶典。
在花費了數年時間，遍覽大約 4500 款街機遊戲，找到了近 1600 款字體組成的大家族，大麴都市在 2019 年發佈了新書《街機遊戲字體》（Arcade Game Typography），將街機遊戲字體推到幕布之前，講起這些「配角」的精彩故事。
▲《街機遊戲字體》書籍封面. 圖片來自：Shop At Matter
▲《街機遊戲字體》內頁. 圖片來自：YouTube
一堆技術限制+一羣外行設計=無限可能
街機遊戲字體，也被歸為像素字體，既像是將清晰的圖像打上馬賽克，又像是一塊塊樂高玩具，復古、懷舊成為它的重要標籤。
▲ 街機遊戲字體的設計原理. 圖片來自：YouTube
像素藝術家 Richard Schmidbaur 將像素創作比作印象派的油畫創作。畫家喬治·修拉的代表作《大碗島的星期天下午》，也是通過用不同顏色的點，湊成整個風景畫面。
▲ 名畫《大碗島的星期天下午》的局部
然而，街機遊戲字體做成像素風格，卻是技術限制下的無意之舉。
街機屏幕的顯示器被分為 32 x 28 個方塊，每個方塊代表一個 8 x 8 的單元格，每個單元格都像一個個小窗户，可以打開和關閉。對應到紙上的繪製，就是往格子裏面填上顏色，或者是留空白。填色的格子越多，就會佔據計算機越高的內存。
▲ 街機遊戲字體的設計原理. 圖片來自：YouTube
美國街機遊戲廠商 Gremlin 在 1976 年發佈的《喧鬧》（Comotion）——與貪吃蛇對戰的遊戲，無論是圖像還是字體，非常節省內存。
字體部分僅僅包括 15 個大寫字母和 3 個數字，剛好對應上這幾句話——「2 名玩家 25 美分」（INSERT 25￠ FOR 2 PLAYERS）、「4 名玩家 50 美分」（50￠ FOR 4 PLAYERS）、「然後點擊開始」（THEN PRESS START）和「贏家」（WINNER）.
▲ 街機遊戲《喧鬧》（Comotion）
由於這些 8 x 8 小方格要連着組成詞彙，就好比樓層裏橫豎都挨着的幾個小房間，中間還得留上間隔的牆面，這些字符的實際居住面積會縮小到 7 x 7 或更小像素尺寸。
▲ 街機遊戲字體的設計原理. 圖片來自：YouTube
這些房間非常擠，小小的 7 x 7 尺寸，對應到今天高清的智能手機，才不足半毫米的面積。一旦做上全描邊樣式，字符的實際活動面積又被縮小到 6 x 6 尺寸內。
▲ 街機遊戲《炸彈人方塊》（Panic Bomber）的字體. 圖片來自：Design Week
像素房間的房客卻來自五湖四海，無襯線的常規體、粗體、細體和襯線體佔據了大頭，但也不乏磁墨識別字體、斜體、書法和美術字等個性另類人物。
因為像素設計本就不該定義為一種風格，而是一種表現形式。
世嘉的遊戲設計師鈴木裕設計的《太空哈利》（Space Harrier）《衝破火網》（After Burner）《怪鴨冒險記》（Dynamite Düx）和《環球世界》（Out Run），在字體風格上就涵蓋了以上的幾種主流類型。
▲ 街機遊戲《環遊世界》（Out Run）. 圖片來自：《街機遊戲字體》
其中，《怪鴨冒險記》的大寫字母沿用了《衝破火網》的粗體，小寫字母則是傾斜的行書體，放在一起也非常美觀。
▲ 街機遊戲《怪鴨冒險記》（Dynamite Düx）
像素作為表現形式的字體或是圖像，常被習以為常地定義為「像素風」。這只不過是一種刻板印象。像素表現形式下，可以有各種風格。但無論是哪種風格，這些字體都必須符合街機遊戲的終極目標——「吸引模式」。
在那個年代，如果經過街機廳，一眼就會看到各式各樣的遊戲機，屏幕上不斷循環播放演示視頻，閃爍着「INSERT COIN」（投入硬幣）的文字，用轟炸式的感官體驗去換取青少年口袋中僅有的一些硬幣。
▲ 1991 年紐約某個街機遊戲廳的照片. 圖片來自：ABC News
因此，與傳統字體設計相比，街機遊戲字體必須要更炫酷，字體設計要將顏色與動畫效果包攬進來，哪怕跳過用不上的字符都沒關係。
▲ 街機遊戲字體的設計原理. 圖片來自：YouTube
在這種「吸引模式」下，街機遊戲在字體上也將求新立異擺在首位，美觀性與實用性之間開始了拉鋸戰。
實用性兼顧不佳的時候，這些文字就會變成好看的「天書」，這就跟英語閲讀考試時遇到不懂的詞彙一樣，只能結合上下文來「蒙」、「猜」、「撞」。
1995 年《魔幻氣泡 III》（Bubble Memories: The Story of Bubble Bobble III）裏的一套字體，完全就是「天書」設定，像是一串等待破解的摩斯符碼。比如，M 字母被設計成兩個反向疊放的「椅子」。
▲ 街機遊戲字體的設計原理. 圖片來自：YouTube
若是由內行人來主導字體設計，每個字符的佈局、構架、正負空間、投影描邊等會盡可能一致，以此提高整套字體的可識別度。
偏偏這又是由外行人主導的設計領域，玩起酷炫風格更是無法無天，粗細不一、高低錯位、描邊不全和漏掉負空間等小錯誤經常發生，但不少有趣的設計應運而生。
引用限制是驅動創造力的一大動力，在技術上的無知也是。
——《街機遊戲字體》（Arcade Game Typography）
嫌我不夠高清，活用顏色抗鋸齒。這就是《食物大戰》（Food Fight）字體的設計妙招。
▲ 街機遊戲《食物大戰》（Food Fight）. 圖片來自：Ramok Romok
長得不標緻，特效濾鏡來美顏。1991 年推出的《快樂射擊手》（Hacha Mecha Fighter）用紫色、粉色、黃色的配色方案，將不太標準的斜體，都一致地變得非常可愛。
▲ 街機遊戲《快樂射擊手》（Hacha Mecha Fighter）的字體. 圖片來自：《街機遊戲字體》
街機遊戲字體的主要陣營
街機字體中，雅達利公司設計的字體長期佔據着主導地位，雖然沒有官方名稱，但通常都稱為雅達利字體。
雅達利字體最早出現在 1976 年發佈的街機遊戲《智力競賽》（Quiz Show）《衝刺賽 2》（Sprint2）和《炮彈》（Cannonball）中，這三款遊戲都由雅達利的子公司 Kee Games 製作。
▲ 街機遊戲《智力競賽》（Quiz Show）的字體. 圖片來自：《街機遊戲字體》
日本的南夢宮成為雅達利在日本的發行商之後，1979 年發行的《炸彈蜜蜂彈珠枱》（Bomb Bee）《彈珠枱 Q》（Cutie Q）以及 1980 年發行的所有遊戲，都用上了雅達利字體。
真正讓雅達利字體名聲大噪的街機遊戲，是南夢宮在 1980 年發行的《吃豆人》（Pac-Man），它在原有的字體上做了輕微的調整，成為了當時最受歡迎的一款字體。
雅達利字體，也自此在日本也有了新名字——南夢宮字體。
▲ 街機遊戲《吃豆人》（Pac-Man）的字體. 圖片來自：《街機遊戲字體》
此後，任天堂與其他日本開發商都開始用上了雅達利字體以及其變型。它甚至被稱為街機遊戲字體中的 Helvetica，因為 Helvetica 是字體設計界的最經典之作。
雅達利字體能夠成為經典還被運用在大量遊戲中，這不得不對它的風格適應性大為誇獎。
刷上紅色，再加上黑色投影，便是恐怖遊戲《萬聖節驚魂》（Monster Bash）的字體了。
▲ 街機遊戲《萬聖節驚魂》（Monster Bash）
斜向從上至下刷上深綠、藍綠、黃綠色的雅達利字體，又換了一種太空風格，出現在《太空射擊戰》（Gyruss）之中。
▲ 街機遊戲《太空射擊戰》（Gyruss）
Tehkan 是另一款有着重要地位的街機遊戲字體，由聖迭戈的遊戲製作商 Gremlin 設計，在 1977 年發佈的街機遊戲《深水炸彈》（Depthcharge）中初次亮相。
這部遊戲由日本的電子遊戲公司世嘉發行，後來 Gremlin 也被世嘉所收購。直至 1983 年，Tehkan 可以説是世嘉發行遊戲的標配字體。
▲ 街機遊戲《深水炸彈》（Depthcharge）的字體. 圖片來自：《街機遊戲字體》
1985 年，世嘉才在 Tehkan 的基礎上有了突破性的進展。當年發行的《太空哈利》（Space Harrier），為 Tehkan 做了同色系的漸變色，還在外圈加上黑色描邊。
▲ 街機遊戲《太空哈利》（Space Harrier）圖片來自：《街機遊戲字體》
1982 年發佈的《軌道拼圖》（Loco-Motion）用的字體，在 1982 年眾多遊戲作品中脱穎而出，被認為是當年最好的設計之一。據大麴都市在書中所言，這款字體很可能來源於 Morris Fuller Benton 設計的裝飾藝術風格字體 Broadway。
▲ 3D 還原的《軌道拼圖》（Loco-Motion）遊戲機. 圖片來自：3D Warehouse
▲ 街機遊戲《軌道拼圖》（Loco-Motion）
街機遊戲字體不僅可以「復古」，還可以很「未來」
像素藝術家 Pixel Jeff 曾説過，現在的像素藝術是回溯過去的風格和技法創作。
《賽博朋克 2077》在台灣辦預購活動時，就請了 Pixel Jeff 繪製了像素風格的插畫海報，畫面正中心的「Cyberpunk 2077」標題，靈感正是來自於街機遊戲字體，打造出強烈的未來感。
▲《賽博朋克 2077》台灣預購活動的插畫海報. 圖片來自：Behance
引用很多父母會認為這種圖像就代表「打電動」、「壞小孩」，我的創作宗旨就是要讓像素藝術跨出只能運用在「遊戲產業」的刻板印象。
——Pixel Jeff
Pixel Jeff 這話可不僅僅是隨口説説。從小愛玩遊戲的他，高三便開始潛心鑽研像素藝術，就連街機遊戲的社會背景、歷史文化、具體技術以及當時的電影、穿搭特色，都他當成「專業課」一樣認真學習。
最近 Pixel Jeff 為 Netflix 新劇《太陽召喚》繪製的像素插畫，男女主人公握劍的經典畫面，後面加上劇中的雪地場景。 不僅如此，光劍和雪花的動畫效果也像極了街機遊戲中的某個畫面。
▲ Netflix 新劇《太陽召喚》劇照
▲ 以《太陽召喚》為原型繪製的像素藝術插畫. 圖片來自：Instagram (id: pixeljeff_design)
為迪士尼的《海洋奇緣》（Moana）繪製的動態插畫，一下子將我們帶回了上個世紀街機遊戲的黃金時代，彷彿迪士尼馬上就要發佈 Moana 同名街機遊戲。
▲ 以《海洋奇緣》（Moana）為原型繪製的像素藝術插畫. 圖片來自：gfycat
字體設計師 Steve Marchal 與字體公司 Pangram Pangram 合作的 2 款像素字體——襯線體 Mondwest 和無襯線體 Neuebit，可以説是近年來像素字體的精品之作，擁有超過 600 個字符、符號和圖標，還包含粗體與細體的不同樣式。
▲ 像素襯線體 Mondwest 和無襯線體 Neuebit . 圖片來自：字體公司 Pangram Pangram 官網
發佈字體時的示例圖片中，襯線體 Mondwest 被做成形似博物館的海報，與古典油畫、雕塑放在一起非常和諧，那些斷定像素字體只能用於遊戲領域的刻板印象瞬間瓦解。
▲ 襯線體 Mondwest 的發佈示例. 圖片來自：Instagram (id: pangram.pangram)
奢侈品牌路易威登（簡稱 LV），也被襯線體 Mondwest 改造出五顏六色的菱形小吊牌。
▲ 襯線體 Mondwest 打造的 LV 小吊牌. 圖片來自：Instagram (id: datalaze)
無襯線體 Neuebit 邀請名聲在外的小黃臉過來助陣，設計出像素風格的小黃臉貼紙，還延伸這個概念做了 T 恤設計。
▲ 像素小黃臉的 T 恤設計. 圖片來自：Instagram (id: datalaze)
炒比特幣的小夥伴，看到這兩張用無襯線體 Neuebit 設計的牆紙，想必親切感爆表。
▲ 比特幣主題的像素字體牆紙設計. 圖片來自：Instagram (id: datalaze)
無襯線體 Neuebit，還與 Nike 的 logo 一起出現在古董陶器上，好像是某本古董拍賣書冊裏的一頁。
▲ 無襯線像素字體 Neuebit 的發佈示例. 圖片來自：Instagram (id: pangram.pangram)
自 2015 年便成為「全職像素藝術家」的 Raymond Schlitter，長期被像素表現形式限制住的他，卻由衷地感謝這些「限制」，認為這反倒是像素藝術的優勢。
「你必須在這個框架內工作，但你不必擔心其他事情。你不能添加大量細節，然後在其中迷失自己，因為沒有足夠的空間。這可以讓你有更多時間專注於重要的部分，比如構圖。我覺得這是種解放。」
——Raymond Schlitter
▲ 像素藝術家 Raymond Schlitter 的作品. 圖片來自：Slynyrd 官網首頁
像素藝術有着太多限制，反倒讓這羣外行人，用不同於內行設計的非常規思路，開拓出了街機字體設計這一片美麗風景，還反過來影響字體設計領域。
街機遊戲字體的成功，也在告訴我們——不必害怕客觀的限制條件，而要用靈活的思維去轉換它，這樣才會出現超乎意料之外的好作品。
▲《街機遊戲字體》中文版
這本揭秘街機遊戲字體書籍的中文版，也經過梯書店發起的眾籌努力後，在今年 2 月終於在架可售。即使這個設計領域比較小眾，這些優秀的字體設計依然值得我們從時間長河中撈出來細細品味，從而激發新的創意設計。
資料來源：愛範兒（ifanr）