這個長得跟 📷 一樣的相機,怎麼成了社交媒體的頂流?

「懷舊」是一件危險的事。

一不小心,期盼會破碎,回憶也會被弄髒。

淘來小時候要搶着才玩上的 Game Boy Color,才發現原來屏幕那麼暗;興致勃勃找出 iPod Shuffle 和數據線,才得知 Apple Music 並不認識這位家庭成員。

▲ 玩了一會的我:天啊我的視力差了那麼多嗎?也許我還是不要玩,休息下眼睛好了

也有產品因「懷舊」從小眾走向主流,找到了自己獨有的立足點。

富士 X100 系列相機就是這樣的產品。

自 2022 年以來,富士 X100 系列相機在 TikTok 上走紅,成為不少從前沒接觸過相機攝影的人心之所向,直接讓兩年前推出的富士 X100V 成為該系列中缺貨最嚴重的產品之一。這種渴求讓今年 2 月推出的 X100VI 一機難求。


和所有在 TikTok 上走紅的產品一樣,富士 X100 系列同樣揹負着「過譽」的嫌疑:

懂攝影的人能為大家推薦各種「平替」(鑑於溢價嚴重),用的人也時而會被取笑只是用它來「擺拍」。

喜歡它的人,則總是在生活最美好的時刻想起它。

人們在追求它時,到底在追求的是什麼?為什麼這個在十多年前開始推出相機系列,會在今天爆紅起來?

富士 X100 系列的美,全靠手機「襯托」


引用我剛發現了一台將改變你人生的相機。

2022 年 9 月,擁有超過一百萬粉絲的 TikTok 用户 @kyliekatich 發佈了一支「安利」富士 X100V 的視頻,分享了自己是如何用它記錄孩子成長的。


在視頻中,她很好地總結了 X100V 的亮點:不必自己修圖,不用自己曬照片就能拍到膠捲質感的照片,而且還能直接傳到手機。

富士 X100 系列搭載的「膠捲模擬」功能,簡單來説就像是一個個以傳統膠捲效果為啓發的「濾鏡」,用户在拍照前可以選好自己喜歡的效果,然後開拍。

▲ 如何選不同的「膠捲模擬」模式,截自 Matti Haapoja 評測視頻

當然,如果喜歡的話,用户也可以在各個「濾鏡」基礎上進行參數微調。

該系列另一特點在於它們採用了固定鏡頭,也就是不能換鏡頭。

換言之,它沒法提供像單反相機一樣高自由度的定製空間,但卻用「限制」為新手提供更友好的入門,同時也設計也更緊湊輕便,易於攜帶。

等下,如果它的優點就是這些,那我手機不是都能做到嗎?

是的,它和手機對比的終極優點,在於它不是手機。


隨着手機和成癮以及永不間斷的工作消息加突發新聞強綁定後,掙脱手機,回到生活當下,成為了一種生活態度。

引用你會更「在場」—— 你不再只是整天耗在網上腦子都整壞了。

吉他手 Travis Stone 説道。他帶着 X100V 和樂隊巡演,用這台相機記錄了巡演的幕後花絮,最後甚至把這些照片編制印刷成小雜誌:

引用我發現自己連 Instagram 都發少了,因為我想留多些獨有作品給我的雜誌。

除了 X100 系列,這種新生活態度也帶火了 「過時數碼相機」

用智能手機大的 Z 世代開始放下手機,拿起年紀可能比自己大的相機,將生活化作時而模糊時而過度曝光的影像。

引用我覺得我們變得有點太沉迷科技了。回到過去的時光是個好主意。

這其中也帶着年輕人對社交媒體多年來製造的「過度完美」生活假象的厭倦,想以隨性和瑕疵來創建一種真實感。


問題是,這些十多二十年前的「百元相機」出品也的確很「十多二十年前」。

相比之下,原價就要上萬起步的富士 X100VI 出品質量自然更經得起時間考驗。

除此以外,雖然 X100 系列和你的手機都用各種濾鏡,但兩者間的差異很大。

從 1934 年就開始做膠捲的富士,擁有一批花了幾十年研究膠片成像的專家。在過去這些年裏,這些專家也花了大量時間將其專業知識「數字化」。

▲用 X100V 拍攝的照片,截自 Matti Haapoja 評測視頻

富士北美副總裁 Victor Ha 在接受《紐約客》採訪時表示,用手機軟件給照片加濾鏡「就像是在一面牆壁上繪畫」,而 X100 系列的「膠捲模擬」則「幾乎像是從牆壁開始搭建」。

富士的光學和電子視頻產品開發中心的 Kosuke Irie 和 Shinya Fujiwara 在一次採訪中稱透露,「膠捲模擬」中的色彩必須平衡「真實色彩」和「回憶中的色彩」。

攝影師 Kevin Mullins 用「膠捲模擬」拍攝的照片

有研究認為,人們在記憶中的色彩通常會有偏差,而富士的「Memory Color」色彩技術會基於這個情況對色彩進行調整。

在這個情況下,膠捲模擬出來的影像,在和實際物品對比時,理應要「合理又温暖」。

當然,X100 系列另一大超級競爭力就是在其外觀設計。


如果説「膠捲模擬」是一種濾鏡,那 X100 相機本身,就是一種「美顏」。

它長得的很「典型」,年輕到可能沒怎麼見過相機的人估計都不會覺得陌生📷。

拿着它來拍照,路過的人都會覺得你酷,無論是現實生活裏還是網絡上的。


引用它看起來就像是你從當攝影師祖父那繼承來的相機一樣。

現在,你帶着它去巴厘島拍照,這還不夠酷嗎?

攝影記者 David Hobby 半帶嘲諷地説道。在他看來,很多網紅就是把 X100 系列當時尚配件。(平心而論,專業攝影師在拍照時就沒有覺得自己拿着相機很酷的時刻嗎?)


對於他來説,X100 就是直接抄襲了徠卡 M 系列相機,那些已經成為專業紀實攝影代表符號的相機。然而,徠卡現在雖然仍然是很多專業攝影師或愛好者心中的「白月光」,但它的門檻實在太高了,富士則讓這個符號「(相對)平民化」了。

引用富士做了那些徠卡應該去做的相機。

富士對於 X100 系列在外形上對徠卡的致敬也不忌諱,畢竟,X100 系列本來就是一個生於「懷舊幻想」的產品。徠卡的外觀也是其中一個元素。

一夜爆紅背後,是十多年來對「幻想」的堅持

▲ 富士 X 系列首席設計官 Masazumi Imai

引用父親從前會在自己房間裏放着一台非常好的相機。他會跟我説「不要碰那台相機!」

那就是我小時候眼中的那台相機。

富士 X 系列首席設計官 Masazumi Imai 分享道。長大後,他決定用自己的設計來滿足兒時的嚮往。

引用相機的功能必須要融入形態,帶來一些實物元素,刺激使用者的感官。

手動撥盤的反饋,合成皮革的紋理,按下快門時的咔噠。(是的,網上也有相機 ASMR 視頻)

▲截自 Becca Farsace 評測視頻

這是我們對傳統攝影的想象,一種充滿感性的體驗。正如 Imai 所言:「畢竟,攝影是一種感官體驗。」

這一切看得見摸得着的具體元素,催生出一種也許沒那麼容易察覺卻至關重要的體驗差異。

The Verge 視頻製作人 Becca Farsace 今年就拍了一支對比富士 X100VI 和 Ricoh GR IIIx 的視頻

她在視頻中表示,雖然這兩款相機可以拍出近乎相同效果的照片,兩者都能用「濾鏡」,但它們的體驗卻非常不同。

更輕便的 Ricoh GR IIIx 的「濾鏡」功能會需要用户去對此進行學習和自定義設置。拍照時,全黑色的它更低調,適合快速不被察覺地抓拍。


相比之下,富士 X100VI 就一整個顯眼。

引用這個相機,就是想要被人看到。

而且,你也會想被別人看到用它,如果從現在的網絡熱度來説。

▲ 截自 Becca Farsace 評測視頻

內置豐富的「膠片模擬」也能「直接用」,學習成本更低。

使用上,X100VI 的實體按鍵和撥盤,以及那個「彷彿在誘惑你把眼睛湊上去」的取景器,默默地就會讓拍照的人放慢速度,專注於取景器中的世界。

▲ 截自 Becca Farsace 評測視頻

連在 X100V 評測視頻裏花了 2/3 篇幅吐槽「膠片模擬」效果不夠「真」的英國攝影師 Sam Holland,最後也還是決定留下那台相機。

他發現自己在用這個相機時,會逐漸慢下來,去更認真構思,下手更有意識。相比之下,用 iPhone 拍照讓他養成了一個不好的習慣 —— 見到啥都不經思考馬上動手拍,通常都拍一堆,最後選一張。

這應該也是很多「斷網用户」想要得到的。

無論是外形、五感刺激、還是過程體驗,X100 系列都滿足了人們對膠片相機美好一面的想象。


更重要的是,它也消除了人們不想要的東西 —— 麻煩。

正如 Farsace 指出,X100VI 的膠片模擬門檻相對較低,對大眾更友好。

Kosuke Irie 和 Shinya Fujiwara 的採訪也表示,雖然這些模式都可以進一步微調,但可調整的程度是有限的,因為富士更希望能確保每個模式應有的感覺。這也減少出品可「出錯」的幾率。

兩人還指出了一個有趣的點。「膠捲模擬」其實模擬的不是膠捲,而是真正膠捲不能達到的「完美狀態」,也是一種「幻想」。

同時,該系列相機還支持直接傳圖到手機(而且是沒那麼佔空間的 JPEG 格式)。

而且,富士一直還在為 X100 系列提供軟件更新。

▲ X100,圖片來自 Kevin Mullins

Hobby 在 2017 年買入 X100 時還嫌棄它很慢很卡,隨着固件更新,現在的 X100 變得更順暢好用了。

更別説富士堅定的意志,是如何讓一代接一代的 X100 產品在保持外觀不變,手感和重量有變但用户幾乎無法察覺的前提下,在相機本身擠入各種更強配置

▲ 富士花了將近一年重新設計 IBIS,最終在 X100VI 終於能擠進去了

這是一款真正成熟的「復古產品」。

復古,要復興的不是記憶中的產品,而是我們對過往生活的幻想。

在那個幻想裏,兒時的產品沒有因技術進步而變得滯後難用,它在讓人覺得温暖和安全的同時,甚至還在變得越來越好用。


資料來源:愛範兒(ifanr)

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