書中自有時裝屋，紙本雜誌才是時裝的最後歸宿
還記得有多久沒有好好看完一本書嗎？那邊廂我們說「紙媒」即將消逝，但這邊廂時裝品牌仍然孜孜不倦向「紙本書」作出致敬，紙張傳來的油墨味或陳舊霉味，都是電子書無法取代的。當傳統媒體在考慮平面和數字媒體的角色和功能之際，品牌推出的紙本書就是回應了最好的答案—「這是不能取締的」。
EMPORIO ARMANI 載譽歸來
最近，米蘭龍頭Giorgio Armani把中斷了近20年的《Emporio Armani》雜誌再度推出第19期。其實，這雜誌由Giorgio Armani於1988年至1997年期間曾經推出過，每年出版約兩次，此前已出版至第18期（不包括創刊號，即第0期）。該雜誌由Giorgio Armani先生親自編輯，其妹妹Rosanna擔任藝術總監，旨在探索與時髦前衛的年輕顧客進行溝通的全新方式。在80年代初期，專門為Emporio Armani品牌的一群顧客而打造的。
雜誌在中斷近20年後，再次推出雜誌第19期，以此慶祝本季圍繞Emporio Armani所舉辦的一系列精彩活動，其中包括在倫敦舉行的2018春夏時裝騷和位於倫敦Bond Street的店鋪以全新概念重裝開業。這次雜誌由Giorgio Armani先生親自操刀把控創意方向，並將再現早期的大版面風格，並將回顧當時出版的一些先鋒作品，同時也有令人期待的由當代年輕攝影師和備受尊敬的記者貢獻的內容，其中包括Tim Blanks、Peter Howarth、Angelo Flaccavento和Tony Chambers。Giorgio Armani先生表示：「這個項目令我非常興奮，自1998年以來，很多人曾問過我關於《Emporio Armani》雜誌的事情，以及我們為甚麼會在這種傳播形式流行之前堅持了那麼多年？我常常說這只是我想要通過一種比傳統廣告和新聞稿更具融合性的媒介，接觸年輕受眾，如今隨著品牌不斷展現的全新活力，我認為此時正是復興該雜誌的最佳時機，再一次傳遞偉大的攝影、文章和創意。希望能夠借此提醒大眾，紙媒上的圖片是多麼美妙精彩。」
除了搶眼和令人印象深刻的圖片，雜誌還以涉獵廣泛的專題著稱。從Wim Wenders和Federico Fellini等導演的傳記，到古巴特輯中摘錄的洛爾卡詩歌選，再到剖析披頭士樂隊的永恆魅力和David Lynch經典電影的文化類專題，以及獲獎的意大利專業賽艇運動員Abbagnale兄弟的故事。同時，為雜誌撰寫散文的作家包括Ingrid Sischy、Richard Buckley、Stefano Tonchi、Dylan Jones和Jay Cocks等知識份子，均把雜誌內容變得十分豐富和多樣性，同時把紙本書的獨特魅力發揮至最全面。
DRIES VAN NOTEN第100個的他
今年，比利時設計師Dries Van Noten發表了他第100個時裝系列，在2017年9月，涵蓋出道至今每個時裝騷、回顧DVN時尚生涯的紀念專書亦隆重出版。大部分從未曝光照片，以及DVN最享負盛名的時裝時刻，都紛紛收錄在這劃分為時裝騷《1 – 50》及《51 – 100》的兩冊巨著中。他以駕馭精緻面料的精湛工藝，及對圖案、刺繡和色彩的創新著稱，非凡的創作過程由不同創意領域—從藝術到電影、音樂到表演藝術等取得靈感。這次兩冊時尚珍藏本讓大家深入了解這位時裝巨匠的作品和美學詞彙，超過2,000張珍貴圖片，詳細記錄並捕捉DVN每個系列的精神面貌—從時裝走道到後台，從邀請卡、舞台美學，到別樹一格的場地選擇等。書中時裝騷均由著名時尚記者Susannah Frankel (女裝系列) 和Tim Blanks (男裝系列) 作專文撰述，仔細回顧每個系列的靈感、創意參考及背景。由Lannoo Publishers出版，專書將於今年9月在比利時及荷蘭推出，並於10月作全球發售；與限量版精裝書套一併發行。
I.T 創意國度
來自香港的時裝服飾品牌I.T，除了一直推動本地時裝和不同大小的國際時裝品牌外，更推出一年兩刊的《I.T Post》時裝雜誌，專為熱衷流行服飾及藝術的時尚愛好者而設，極具收藏價值。在這本印刷精美的全彩刊物中，I.T專業編輯團隊除了為大家搜羅了當季最引人注目的作品之外，更加入不少業界著名人士的訪問，令每期《I.T Post》就像一顆又一顆閃耀的寶石，完美展現該季最頂級的潮流產物精華。
《I.T Post》一直以其前衛風格而備受圈內人士推崇，每期更圍繞不同主題去歌頌無限創意，探討如「The Dreamers」、「No Day But 2day」、「What Makes It Worthwhile?」及「Young@Heart」等概念，並以美學角度為讀者提供一個靈感舞台，讓大家進入那結合美、品味和想像力的國度，在探索藝術世界的同時沈澱在時尚的華麗光環！
A.P.C 三十而立
由Jean Touitou於1987年創立的A.P.C.，經過30年時間發展成國際知名的法國品牌，同時成為了法式簡約休閒服的代表。於2017年品牌踏入30周年，更在紐約時裝周上帶來與別不同的回顧，推出一本500多頁的《A.P.C. Transmission》，記載品牌的歷史里程，讓粉絲們回味這歷久不衰的經典品牌。這次書本主要以三個部分構成，包括Jean Touitou成立A.P.C.前的生活圖片及圖像為主、實在的文字，收集了Jean Touitou的文本，幫助讀者更深入了解品牌精神，這些實在的文字包括了Jean過去幾年所做的一些演講，即使每個季度都會過去成為歷史，但他堅持提倡及喚起衣服獨有的鼓舞人心的能量及目錄全集-是一個非常有系統的A.P.C.時裝圖鑑目錄全集，Jean Touitou就像檔案工作者一樣將每一季度的時裝內容記錄下來，藉此發掘品牌及設計師的過去的部份。設計師以「Transmission」一字命名，藉以希望好像《Pass the Dutchie》這一首歌曲般將信息和感受順利傳遞給讀者。與此同時，Jean Touitou認為實體的書籍比當今數碼的世界，更容易在當中尋找起過去發生的事情及回憶，反之如果這些歷史不是在印刷品中傳播的話就很可能會丟失。
COS 反時尚之書
對於簡約時尚品牌COS，一向以反時尚的美學深受歡迎，同時，更出版的半年刊《COS Magazine》，內容主打全球藝術、設計、科技界別的先鋒人物專訪，備受時尚文青歡迎。COS的母公司H&M主打fast fashion時尚，因而其自家雜誌像一本繽紛潮流筆記本；而COS主打簡約基本和高質產品，故此半年刊《COS Magazine》的內容亦理所當然更具深度。除了展示品牌最新貨品外，亦有人物專訪。每期主題新鮮、照片充滿情懷、排版簡潔典雅，文字平易近人。
如2017 秋冬雜誌，以微妙而鮮明的對比令人非常愉悅，在建築的襯託之下更顯藝術的氣息和對於品質的追求為主題。或2016春夏季的雜誌以「The Senses」為題，透過我們的五種感覺（視覺、聽覺、嗅覺、味覺和觸覺）及神秘的第六感貫穿全刊，訪問對象包括芝加哥當代藝術博物館策展人Naomi Beckwith、德國音樂製作人Nils Frahm、英國調香師Lizzie Ostrom、由土耳其滑浪冠軍轉型為名廚的Kemal Demirasal等。其中訪問著名建築師Chris Downey教人感動。腦部手術後失明，擁有兩個相關學位的他，此時才發現建築學對傷殘人士的關注，實在十分不足，從而希望透過注重觸覺的設計，令建築物變得更為人性化，不再淪為一份的視覺美感。
MATCHESFASHION 線下資訊
來自線上時裝網店的MatchesFashion.com除了推動線上的業務外，線下的發展和推廣更是他們不可缺少的一部分。由於它代理不少品牌，而當中的風格、造型亦是不同變化，所以推出《The Style Report》為一眾男士整理當季的時裝潮流資訊，同時於每周出版兩期，並分為印刷及電子版本推出，讓男士緊貼最新的時裝資訊。
對於網店推出的雙週報，內容和風格並不馬虎；除了找來不同知名的攝影師合作拍攝最新的時裝大片外，同時，亦會找來不同設計師討論當季時裝風格、主題等資訊，和不同界別，如音樂人、建築師等，把不同人和不同風格連結，打造全面而真實的男士時裝一面。同時，值得一讚是這周報以豐富的文字和照片內容為主，不會顯得過份商業化。
MR PORTER 半月刊之美
而MrPorter.com與MatchesFashion.com有著異曲同工之妙，只是風格和所代理的產品有所不同。它於2011年2月成立，已經將自身發展成為備受讚譽的全球男裝零售平台，並且彙集了來自全球最佳男裝和奢侈品牌的空前規模產品，包括Saint Laurent、Prada、Gucci、Brunello Cucinelli、ErmenegildoZegna、Moncler、Acne Studios、APC、Kingsman、Tom Ford、Common Projects、IWC Schaffhausen和Bremont等。品牌利用精美的外觀、修飾、性能、運動、技術和生活時尚等日益發展的行業領先元素，對業內最佳的男裝產品加以完善。此外，MR PORTER通過週刊購物數碼雜誌《The Journal》、半月刊報紙《The Mr Porter Post》，以及每天數次的小型數碼新聞源《The Daily》，打造無與倫比的內容，為男士提供最新的資訊。
當中，品牌是全球唯一有編輯部的時裝電子商店。而這編輯部門幾乎相當於一般時裝雜誌，從創意、製圖、排版、拍攝都是100%由Mr Porter製作。而每一期的選題製作過程亦是相當嚴謹，既注重出品質量，又能以獨立思考給男士們具體和實在的穿衣風格指導。
LOEWE 游走古今中外
實體書籍的存在價值正面臨衝擊，有的認為電子書勢必統領全球，高昂印刷費用的實體書籍會逐漸式微，消失於人煙之中。這的確是十萬個為甚麼的問題，各有各立場。不過，最近Loewe自行出版了相片結集《Past Present Future》公諸同好，向各位愛書之人表達了書才是永恒。去年是品牌踏入170周年，設計總監J.W. Anderson找來時尚雜誌主編Luis Venegas，花上數月在馬德里附近的品牌庫藏藏館內發掘從未曝光的素材，當中挑選某些廣告硬照和產品重新翻拍。書本內容有別於歷史圖鑑傳統順時序編輯手法，《Past Present Future》在編排手法以打散時序方式，將數百張附有簡介的相片涵蓋170年品牌歷史，誘發品牌當下發展大勢與過往歷史選段之間的無限聯想，並以Luis Venegas的個人主觀視點作為基礎，歸納出Loewe與其他品牌的不同之處。
ALEXANDER MCQUEEN 留下只有思念
時裝界傳奇設計師Alexander McQueen逝世6年後，耶魯出版社推出了Robert Fairer的《Alexander McQueen：Unseen》，收錄了McQueen 36個系列背後的精采畫面，成為了繼《Alexander McQueen：Savage Beauty》後又一讓大眾懷念大師的力作。
書本的作者Robert Fairer，早於1993年便在Alexander McQueen的時裝騷中攝下震撼的Bluebird Garage，隨後多年來一直拍攝McQueen的後台畫面，包括1998年Shalom Harlow被旋轉機器噴塗汽車油漆的經典時裝騷。盡管書中大部分內容都是圖片，但全部都是真實的影像，讓讀者感到好像親歷其境，與模特兒、設計師、所有台前幕後共同創造奇迹。
CHRISTIAN DIOR 回顧70 經典
時裝界傳奇設計師Alexander McQueen逝世6年後，耶魯出版社推出了Robert Fairer的《Alexander McQueen：Unseen》，收錄了McQueen 36個系列背後的精采畫面，成為了繼《Alexander McQueen：Savage Beauty》後又一讓大眾懷念大師的力作。
書本的作者Robert Fairer，早於1993年便在Alexander McQueen的時裝騷中攝下震撼的Bluebird Garage，隨後多年來一直拍攝McQueen的後台畫面，包括1998年Shalom Harlow被旋轉機器噴塗汽車油漆的經典時裝騷。盡管書中大部分內容都是圖片，但全部都是真實的影像，讓讀者感到好像親歷其境，與模特兒、設計師、所有台前幕後共同創造奇迹。
GUCCI 記錄愛的故事
Gucci的CEO Marco Bizzarri曾經多次公開盛讚創作總監Alessandro Michele比任何人更了解品牌的歷史，比任何人更加「Gucci」。他自2002年由Tom Ford時代加入，至今已經待了14年，與品牌的關係就像一對戀人般，相互輝映。
如今這對「戀人」的愛情故事，被英國藝術家及攝影師Nick Waplington記錄下來，將去年6月於倫敦西敏寺回廊舉行的Gucci Cruise 2017系列時裝騷結集成書，由Gucci出版、Assouline發行限量1,000冊的《Blind For Love》。以Nick Waplington最擅長不加修飾的影像，將西敏寺時裝騷的台前幕後花絮如實記錄，配合時裝騷的背景音樂和Simon & Garfunkel的《Scarborough Fair》歌詞在書中重複出現，彰顯系列濃厚的英國文化特色。有興趣了解Alessandro與品牌的關係，可以到書店窺探他們這段blind love。
你可能還對以下內容感興趣
2017難忘時裝大事回顧 今年LV x Supreme最震撼人心？
有人喜歡藍 時裝編輯每月精選為Colette送上最後挽歌 Travis Scott與Saint Laurent推出限量黑膠碟
聖誕分手輸人唔輸陣 霸氣造型証明 活得比你好
資料來源：men's uno (http://hk.mensuno.asia/node/%E6%9B%B8%E4%B8%AD%E8%87%AA%E6%9C%89%E6%99%82%E8%A3%9D%E5%B1%8B-8751)
本文由《men's uno》授權報導，未經同意禁止轉載。
EMPORIO ARMANI 載譽歸來
最近，米蘭龍頭Giorgio Armani把中斷了近20年的《Emporio Armani》雜誌再度推出第19期。其實，這雜誌由Giorgio Armani於1988年至1997年期間曾經推出過，每年出版約兩次，此前已出版至第18期（不包括創刊號，即第0期）。該雜誌由Giorgio Armani先生親自編輯，其妹妹Rosanna擔任藝術總監，旨在探索與時髦前衛的年輕顧客進行溝通的全新方式。在80年代初期，專門為Emporio Armani品牌的一群顧客而打造的。
雜誌在中斷近20年後，再次推出雜誌第19期，以此慶祝本季圍繞Emporio Armani所舉辦的一系列精彩活動，其中包括在倫敦舉行的2018春夏時裝騷和位於倫敦Bond Street的店鋪以全新概念重裝開業。這次雜誌由Giorgio Armani先生親自操刀把控創意方向，並將再現早期的大版面風格，並將回顧當時出版的一些先鋒作品，同時也有令人期待的由當代年輕攝影師和備受尊敬的記者貢獻的內容，其中包括Tim Blanks、Peter Howarth、Angelo Flaccavento和Tony Chambers。Giorgio Armani先生表示：「這個項目令我非常興奮，自1998年以來，很多人曾問過我關於《Emporio Armani》雜誌的事情，以及我們為甚麼會在這種傳播形式流行之前堅持了那麼多年？我常常說這只是我想要通過一種比傳統廣告和新聞稿更具融合性的媒介，接觸年輕受眾，如今隨著品牌不斷展現的全新活力，我認為此時正是復興該雜誌的最佳時機，再一次傳遞偉大的攝影、文章和創意。希望能夠借此提醒大眾，紙媒上的圖片是多麼美妙精彩。」
除了搶眼和令人印象深刻的圖片，雜誌還以涉獵廣泛的專題著稱。從Wim Wenders和Federico Fellini等導演的傳記，到古巴特輯中摘錄的洛爾卡詩歌選，再到剖析披頭士樂隊的永恆魅力和David Lynch經典電影的文化類專題，以及獲獎的意大利專業賽艇運動員Abbagnale兄弟的故事。同時，為雜誌撰寫散文的作家包括Ingrid Sischy、Richard Buckley、Stefano Tonchi、Dylan Jones和Jay Cocks等知識份子，均把雜誌內容變得十分豐富和多樣性，同時把紙本書的獨特魅力發揮至最全面。
DRIES VAN NOTEN第100個的他
今年，比利時設計師Dries Van Noten發表了他第100個時裝系列，在2017年9月，涵蓋出道至今每個時裝騷、回顧DVN時尚生涯的紀念專書亦隆重出版。大部分從未曝光照片，以及DVN最享負盛名的時裝時刻，都紛紛收錄在這劃分為時裝騷《1 – 50》及《51 – 100》的兩冊巨著中。他以駕馭精緻面料的精湛工藝，及對圖案、刺繡和色彩的創新著稱，非凡的創作過程由不同創意領域—從藝術到電影、音樂到表演藝術等取得靈感。這次兩冊時尚珍藏本讓大家深入了解這位時裝巨匠的作品和美學詞彙，超過2,000張珍貴圖片，詳細記錄並捕捉DVN每個系列的精神面貌—從時裝走道到後台，從邀請卡、舞台美學，到別樹一格的場地選擇等。書中時裝騷均由著名時尚記者Susannah Frankel (女裝系列) 和Tim Blanks (男裝系列) 作專文撰述，仔細回顧每個系列的靈感、創意參考及背景。由Lannoo Publishers出版，專書將於今年9月在比利時及荷蘭推出，並於10月作全球發售；與限量版精裝書套一併發行。
I.T 創意國度
來自香港的時裝服飾品牌I.T，除了一直推動本地時裝和不同大小的國際時裝品牌外，更推出一年兩刊的《I.T Post》時裝雜誌，專為熱衷流行服飾及藝術的時尚愛好者而設，極具收藏價值。在這本印刷精美的全彩刊物中，I.T專業編輯團隊除了為大家搜羅了當季最引人注目的作品之外，更加入不少業界著名人士的訪問，令每期《I.T Post》就像一顆又一顆閃耀的寶石，完美展現該季最頂級的潮流產物精華。
《I.T Post》一直以其前衛風格而備受圈內人士推崇，每期更圍繞不同主題去歌頌無限創意，探討如「The Dreamers」、「No Day But 2day」、「What Makes It Worthwhile?」及「Young@Heart」等概念，並以美學角度為讀者提供一個靈感舞台，讓大家進入那結合美、品味和想像力的國度，在探索藝術世界的同時沈澱在時尚的華麗光環！
A.P.C 三十而立
由Jean Touitou於1987年創立的A.P.C.，經過30年時間發展成國際知名的法國品牌，同時成為了法式簡約休閒服的代表。於2017年品牌踏入30周年，更在紐約時裝周上帶來與別不同的回顧，推出一本500多頁的《A.P.C. Transmission》，記載品牌的歷史里程，讓粉絲們回味這歷久不衰的經典品牌。這次書本主要以三個部分構成，包括Jean Touitou成立A.P.C.前的生活圖片及圖像為主、實在的文字，收集了Jean Touitou的文本，幫助讀者更深入了解品牌精神，這些實在的文字包括了Jean過去幾年所做的一些演講，即使每個季度都會過去成為歷史，但他堅持提倡及喚起衣服獨有的鼓舞人心的能量及目錄全集-是一個非常有系統的A.P.C.時裝圖鑑目錄全集，Jean Touitou就像檔案工作者一樣將每一季度的時裝內容記錄下來，藉此發掘品牌及設計師的過去的部份。設計師以「Transmission」一字命名，藉以希望好像《Pass the Dutchie》這一首歌曲般將信息和感受順利傳遞給讀者。與此同時，Jean Touitou認為實體的書籍比當今數碼的世界，更容易在當中尋找起過去發生的事情及回憶，反之如果這些歷史不是在印刷品中傳播的話就很可能會丟失。
COS 反時尚之書
對於簡約時尚品牌COS，一向以反時尚的美學深受歡迎，同時，更出版的半年刊《COS Magazine》，內容主打全球藝術、設計、科技界別的先鋒人物專訪，備受時尚文青歡迎。COS的母公司H&M主打fast fashion時尚，因而其自家雜誌像一本繽紛潮流筆記本；而COS主打簡約基本和高質產品，故此半年刊《COS Magazine》的內容亦理所當然更具深度。除了展示品牌最新貨品外，亦有人物專訪。每期主題新鮮、照片充滿情懷、排版簡潔典雅，文字平易近人。
如2017 秋冬雜誌，以微妙而鮮明的對比令人非常愉悅，在建築的襯託之下更顯藝術的氣息和對於品質的追求為主題。或2016春夏季的雜誌以「The Senses」為題，透過我們的五種感覺（視覺、聽覺、嗅覺、味覺和觸覺）及神秘的第六感貫穿全刊，訪問對象包括芝加哥當代藝術博物館策展人Naomi Beckwith、德國音樂製作人Nils Frahm、英國調香師Lizzie Ostrom、由土耳其滑浪冠軍轉型為名廚的Kemal Demirasal等。其中訪問著名建築師Chris Downey教人感動。腦部手術後失明，擁有兩個相關學位的他，此時才發現建築學對傷殘人士的關注，實在十分不足，從而希望透過注重觸覺的設計，令建築物變得更為人性化，不再淪為一份的視覺美感。
MATCHESFASHION 線下資訊
來自線上時裝網店的MatchesFashion.com除了推動線上的業務外，線下的發展和推廣更是他們不可缺少的一部分。由於它代理不少品牌，而當中的風格、造型亦是不同變化，所以推出《The Style Report》為一眾男士整理當季的時裝潮流資訊，同時於每周出版兩期，並分為印刷及電子版本推出，讓男士緊貼最新的時裝資訊。
對於網店推出的雙週報，內容和風格並不馬虎；除了找來不同知名的攝影師合作拍攝最新的時裝大片外，同時，亦會找來不同設計師討論當季時裝風格、主題等資訊，和不同界別，如音樂人、建築師等，把不同人和不同風格連結，打造全面而真實的男士時裝一面。同時，值得一讚是這周報以豐富的文字和照片內容為主，不會顯得過份商業化。
MR PORTER 半月刊之美
而MrPorter.com與MatchesFashion.com有著異曲同工之妙，只是風格和所代理的產品有所不同。它於2011年2月成立，已經將自身發展成為備受讚譽的全球男裝零售平台，並且彙集了來自全球最佳男裝和奢侈品牌的空前規模產品，包括Saint Laurent、Prada、Gucci、Brunello Cucinelli、ErmenegildoZegna、Moncler、Acne Studios、APC、Kingsman、Tom Ford、Common Projects、IWC Schaffhausen和Bremont等。品牌利用精美的外觀、修飾、性能、運動、技術和生活時尚等日益發展的行業領先元素，對業內最佳的男裝產品加以完善。此外，MR PORTER通過週刊購物數碼雜誌《The Journal》、半月刊報紙《The Mr Porter Post》，以及每天數次的小型數碼新聞源《The Daily》，打造無與倫比的內容，為男士提供最新的資訊。
當中，品牌是全球唯一有編輯部的時裝電子商店。而這編輯部門幾乎相當於一般時裝雜誌，從創意、製圖、排版、拍攝都是100%由Mr Porter製作。而每一期的選題製作過程亦是相當嚴謹，既注重出品質量，又能以獨立思考給男士們具體和實在的穿衣風格指導。
LOEWE 游走古今中外
實體書籍的存在價值正面臨衝擊，有的認為電子書勢必統領全球，高昂印刷費用的實體書籍會逐漸式微，消失於人煙之中。這的確是十萬個為甚麼的問題，各有各立場。不過，最近Loewe自行出版了相片結集《Past Present Future》公諸同好，向各位愛書之人表達了書才是永恒。去年是品牌踏入170周年，設計總監J.W. Anderson找來時尚雜誌主編Luis Venegas，花上數月在馬德里附近的品牌庫藏藏館內發掘從未曝光的素材，當中挑選某些廣告硬照和產品重新翻拍。書本內容有別於歷史圖鑑傳統順時序編輯手法，《Past Present Future》在編排手法以打散時序方式，將數百張附有簡介的相片涵蓋170年品牌歷史，誘發品牌當下發展大勢與過往歷史選段之間的無限聯想，並以Luis Venegas的個人主觀視點作為基礎，歸納出Loewe與其他品牌的不同之處。
ALEXANDER MCQUEEN 留下只有思念
時裝界傳奇設計師Alexander McQueen逝世6年後，耶魯出版社推出了Robert Fairer的《Alexander McQueen：Unseen》，收錄了McQueen 36個系列背後的精采畫面，成為了繼《Alexander McQueen：Savage Beauty》後又一讓大眾懷念大師的力作。
書本的作者Robert Fairer，早於1993年便在Alexander McQueen的時裝騷中攝下震撼的Bluebird Garage，隨後多年來一直拍攝McQueen的後台畫面，包括1998年Shalom Harlow被旋轉機器噴塗汽車油漆的經典時裝騷。盡管書中大部分內容都是圖片，但全部都是真實的影像，讓讀者感到好像親歷其境，與模特兒、設計師、所有台前幕後共同創造奇迹。
CHRISTIAN DIOR 回顧70 經典
時裝界傳奇設計師Alexander McQueen逝世6年後，耶魯出版社推出了Robert Fairer的《Alexander McQueen：Unseen》，收錄了McQueen 36個系列背後的精采畫面，成為了繼《Alexander McQueen：Savage Beauty》後又一讓大眾懷念大師的力作。
書本的作者Robert Fairer，早於1993年便在Alexander McQueen的時裝騷中攝下震撼的Bluebird Garage，隨後多年來一直拍攝McQueen的後台畫面，包括1998年Shalom Harlow被旋轉機器噴塗汽車油漆的經典時裝騷。盡管書中大部分內容都是圖片，但全部都是真實的影像，讓讀者感到好像親歷其境，與模特兒、設計師、所有台前幕後共同創造奇迹。
GUCCI 記錄愛的故事
Gucci的CEO Marco Bizzarri曾經多次公開盛讚創作總監Alessandro Michele比任何人更了解品牌的歷史，比任何人更加「Gucci」。他自2002年由Tom Ford時代加入，至今已經待了14年，與品牌的關係就像一對戀人般，相互輝映。
如今這對「戀人」的愛情故事，被英國藝術家及攝影師Nick Waplington記錄下來，將去年6月於倫敦西敏寺回廊舉行的Gucci Cruise 2017系列時裝騷結集成書，由Gucci出版、Assouline發行限量1,000冊的《Blind For Love》。以Nick Waplington最擅長不加修飾的影像，將西敏寺時裝騷的台前幕後花絮如實記錄，配合時裝騷的背景音樂和Simon & Garfunkel的《Scarborough Fair》歌詞在書中重複出現，彰顯系列濃厚的英國文化特色。有興趣了解Alessandro與品牌的關係，可以到書店窺探他們這段blind love。
你可能還對以下內容感興趣
2017難忘時裝大事回顧 今年LV x Supreme最震撼人心？
有人喜歡藍 時裝編輯每月精選為Colette送上最後挽歌 Travis Scott與Saint Laurent推出限量黑膠碟
聖誕分手輸人唔輸陣 霸氣造型証明 活得比你好
資料來源：men's uno (http://hk.mensuno.asia/node/%E6%9B%B8%E4%B8%AD%E8%87%AA%E6%9C%89%E6%99%82%E8%A3%9D%E5%B1%8B-8751)
本文由《men's uno》授權報導，未經同意禁止轉載。